| VII Bienal Internacional de Arte Textil Contemporáneo
“Diversidad- Uruguay 2017” 7TH International Biennial of Contemporary Textile Art – Diversity – Uruguay 2017 |
| WORKSHOPS PROGRAM – PROGRAMACION TALLERES
October 5th 2017 – Octubre 5 2017 • Taller: “Estampado creativo de textiles sintéticos por sublimación digital” por Marcelo Castagnola – Uruguay Estampado sobre diferentes materiales, muy utilizado en textiles sintéticos (licra, dry-fyt, poliéster) y en cerámica, metales y madera. Materiales: trozos de tela sintética. Marcelo Castagnola, Diseñador de Indumentaria especializado en ilustración y estampado. Estudio Artes Plásticas con Dumas Onorio y Escuela Nacional de Bellas Artes, facultad de Arquitectura. Moda en Peter Hamer Design School. Estampado en UTU y Framatex. Actualmente codirige CONCRETO multiespacio y tiene su propio taller de estampado. Regístrese Aqui: https://squareup.com/store/world-textile-art-llc/item/estampado-creativo-de-textiles-sinteticos-creative-stamping-on-synthetic-textiles • Taller: “Cestería contemporánea” por Doreen Bayley – Uruguay Se enseñarán las técnicas básicas de la cestería contemporánea y el ensamblaje para la realización de una escultura, sumado a una charla previa. Materiales: Tijera de podar y tijera normal. Doreen Bayley, cestera contemporánea y artista textil. Regístrese Aqui: https://squareup.com/store/world-textile-art-llc/item/en-espanol-cesteria-contemporanea-contemporary-basketry • Taller: “Randas Tucumanas” (sesión 1 de 2) por Marisa Taborelli – Argentina En este taller está programado el aprendizaje, en forma práctica, de la malla en la primera jornada y el montaje en bastidor y bordado de la misma, en la segunda jornada; indicando, a su vez, a través de distintos trabajos llevados a modo de ejemplo y de imágenes, transmitidas a través de un power point, las diferentes posibilidades de dicha técnica, así como ejemplos de piezas realizadas por las randeras de la región. Marisa Taborelli, Docente, Psicóloga Social y tapicista. Fundadora y capacitadora del taller de telar «Sapikuna”, desde donde se aboca a la tarea de revalorización y rescate del arte textil. Viernes 06 • Taller: “Devoré – Estampado creativo” por Marcelo Castagnola – Uruguay El devoré es una técnica de estampado que se aplica sobre tejidos mixtos, algodón y sintético. Se trata de aplicar una pasta que quema el tejido, marcando un determinado diseño. Cuando se retira la pasta, el dibujo queda delimitado por la diferencia de textura. Muy utilizado para realizar encajes, etc. Materiales: Trozos de Telas que contengan algodón y lycra, el taller proveerá materiales como las pastas trabajar y algunas telas, pistolas de calor etc. Marcelo Castagnola. Diseñador de Indumentaria especializado en ilustración y estampado. Estudio Artes Plásticas con Dumas Onorio y Escuela Nacional de Bellas Artes, facultad de Arquitectura. Moda en Peter Hamer Design School. Estampado en UTU y Framatex. Actualmente codirige CONCRETO multiespacio y tiene su propio taller de estampado • Taller: “MOLAS” por Silvia Piza-Tandlich – Costa Rica Curso básico para hacer una mola geométrica de 18 x 18 cm. Silvia Piza-Tandlich, como creadora textil de técnica combinada, inventa el término «Manualismo» para describir una actitud con raíces en lo ambiental, la responsabilidad social y la conducta cívica y ética, la cual combina con el trabajo 100% a mano. Como educadora, la creación artística le ofrece un campo sin límites para presentar sus filosofías, como lo son el rescate de tradiciones textiles, sobreciclaje de materiales, el apoyo a la diversidad humana en todas sus formas, mejoras en la Educación y facilitar redes comunitarias de apoyo. • Taller: “Randas Tucumanas” (sesión 2 de 2) por Marisa Taborelli – Argentina En este taller está programado el aprendizaje, en forma práctica, de la malla en la primera jornada y el montaje en bastidor y bordado de la misma, en la segunda jornada; indicando, a su vez, a través de distintos trabajos llevados a modo de ejemplo y de imágenes, transmitidas a través de un power point, las diferentes posibilidades de dicha técnica, así como ejemplos de piezas realizadas por las randeras de la región. Marisa Taborelli, Docente, Psicóloga Social y tapicista. Fundadora y capacitadora del taller de telar «Sapikuna”, desde donde se aboca a la tarea de revalorización y rescate del arte textil. Domingo 8 Ciudad: Punta del Este • Taller: “Creatividad – La fascinante aventura de crear”. Por Silke – Austria/ Argentina Es fascinante la aventura de crear. Ejercitar el camino de la intuición, la imaginación, la fantasía, y sumergirnos en el color, nos lleva a descubrir que somos más de lo que creemos ser. Materiales: Cuaderno y bolígrafo. Silke, artista plástica multidisciplinar. Innumerables viajes y estudios la llevaron por el mundo, así nació su apertura holística a la existencia. Su búsqueda de un lenguaje más abarcador la lleva a incorporar música, escenografía, palabras y danza en un fecundo entrecruzamiento de las artes. Lunes 9 • Taller: “Fieltro- Formas y diseños” (sesión 1 de 2) Por Andrea Noeske-Porada – Alemania Con esta técnica se podrán crear diseños en fieltro. Los participantes, con diferentes puntos aros, líneas horizontales, verticales, olas; realizarán un material complejo que al cortar en rodajas harán surgir nuevos diseños. Andrea Noeske, es escultora y fieltrista independiente. • Taller: “Fieltro – Cáscara y caparazón” por Esther Weber – Suiza En este taller se ofrece experimentar con la técnica del fieltro tridimensional, se realizarán objetos de pequeño formato sobre un módulo oval, con procedimiento de reserva, cortes y el moldeo a través del filtrado. Se crearán pequeñas esculturas. Esther Weber, adelantó estudios en la década pasada en la Escuela de fieltro Oberrot de Alemania, con las renombradas fieltristas Inge Bauer, Lyda Rump and Beatriz Schaaf – Giesser. Participa continuamente en exhibiciones individuales y colectivas, performance y colabora con otros aristas de literatura y teatro. • Taller: “Telar de Cintura-Calchaquí” (Sesión 1 de 2) por Amelia Tarditti – Argentina Se transmitirá el uso de un telar de peine de caña para el tejido de una faja tradicional del Valle de los Calchaquíes. Amelia Tarditti, realiza una importante labor como tejedora de técnicas textiles tradicionales y como difusora de las mismas a través de la enseñanza. Martes 10 • Taller: “Fieltro – Formas y Diseños” (sesión 2 de 2) por Andrea Noeske-Porada – Alemania Con esta técnica se podrán crear diseños en fieltro. Los participantes, con diferentes puntos aros, líneas horizontales, verticales, olas; realizarán un material complejo que al cortar en rodajas harán surgir nuevos diseños. Andrea Noeske, es escultora y fieltrista independiente. • Taller: “Fieltro – Pequeño objeto con tapa” por Claudia Fisher–Alemania y Vera Van de Casteele – Bélgica El camino de la fibra hacia un objeto tridimensional con tapa es el objetivo de este taller, especialmente para principiantes. Se introducirá en la técnica del fieltro haciendo una pequeña superficie plana hasta llegar a un fieltro compacto. En un segundo paso se formará una bolita de fieltro. Posteriormente se hará un pequeño objeto usando la técnica de reserva. Claudia Fisher y Vera Van de Casteele, adelantaron estudios en la década pasada en la Escuela de fieltro Oberrot de Alemania, con renombrados fieltristas como Inge Bauer, Lyda Rump and Beatriz Schaaf – Giesser. Participan continuamente en Galerias y exhibiciones. • Taller: “Telar de Cintura-Calchaquí” (Sesión 2 de 2) por Amelia Tarditti – Argentina Se transmitirá el uso de un telar de peine de caña para el tejido de una faja tradicional del Valle de los Calchaquíes. Amelia Tarditti, realiza una importante labor como tejedora de técnicas textiles tradicionales y como difusora de las mismas a través de la enseñanza. Miércoles 11 • Taller: “Boro – Shashico” por Bea Iorio – Argentina El boro representa la transformación de materiales sin importancia en algo preciado y valioso los participantes conocerán los puntos básicos del sashico, para que el boro tenga el valor merecido. El sashico decora artísticamente la prenda a modo de bordar. Materiales: una prenda Bea Iorio, desde pequeña la inclinación a las artes hizo que incursionara en varias disciplinas artísticas como escultura, pintura, fotografía y desde 2012 se adentró en la investigación textil. • Taller: “Cestería contemporánea” por Doreen Bayley – Uruguay Se enseñarán las técnicas básicas de la cestería contemporánea y el ensamblaje para la realización de una escultura, sumado a una charla previa. Materiales: Tijera de podar y tijera normal. Doreen Bayley, cestera contemporánea y artista textil. Jueves 12 Ciudad: Montevideo • Taller: “Bordar a ciegas” – Proyecto Participativo Textil. Por Bea Lorio – Argentina y Humberto Demarco – Uruguay En este taller se explora el proceso creativo que se implementa al realizar una escultura dejando de lado la visión. Estimulando que el tacto, el gusto, el olfato y el oído formen parte de las obras, procurando que las personas con deficiencia visual puedan percibir y disfrutar plenamente de las mismas y para los videntes vivir la experiencia artística prescindiendo de la vista. Requerimiento previo: Discapacidad visual. Los asistentes sin discapacidad trabajarán bajo bloqueo visual. Para reservar su cupo, enviar un correo a convocatoriaseptimabienalwta@gmail.com dar los datos de: NOMBRE, NÚMERO DE PASAPORTE, NACIONALIDAD, CELULAR. En el asunto escribir Bordar a Ciegas. LOCACIONES 1. EMBAJADA DE ALEMANIA Dirección: La Comparsita 1417 al 35. Montevideo
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